（图片由AI生成）

　 ■王赵民
　　在黑龙江省博物馆偶遇耀州瓷，恰似“他乡遇故知”，实在令人满心欢喜！
　　要了解一个地方的历史文化，最直接的方式莫过于走进博物馆——在这里，能系统触摸历史发展的脉络。10月12日上午，我来到黑龙江省博物馆，恰逢馆内举办《千年瓷韵 釉彩流光——黑龙江省博物馆藏精品瓷器展》。展览介绍提及“从馆藏瓷器中遴选500件（套）具有代表性的精品”，我当时便暗自猜想：这里会不会有耀州窑的藏品？果然，在一间展室的墙面展板上，我看到了关于耀州窑的四列介绍文字：
　　耀州窑，宋代著名瓷窑之一，窑址位于今陕西省铜川市黄堡镇，因宋代属耀州而得名。耀州窑创烧于唐代，兴盛于宋代，北宋中晚期是其鼎盛时期，是历史上以烧制刻花青瓷为代表的知名瓷窑。
　　“耀州窑”三个字正下方，画了一件耀州窑青瓷碗，堪称耀州窑的代表性器物。展板上的介绍定位精准——的确，耀州窑创烧于唐代，鼎盛于北宋中晚期，以刻花青瓷为标志性产品。其刻花工艺凭借“刀法犀利、线条灵动”“刚劲有力、纹饰立体”“巧如范金、精比琢玉”的特点享誉业界，被誉为“北方青瓷刻花之冠”，是宋代民间窑口装饰艺术的典范，对后世龙泉窑、景德镇窑的刻划花工艺均有深远影响。
　　文字展板下方，是沿墙摆放的展柜，柜内陈列着三件瓷器：从左至右，前两件为宋代（960—1279）耀州窑青釉刻花碗，第三件则是北宋（960—1127）磁州窑白釉黑花圆枕。推测展出方将耀州窑与磁州窑并列，或许是认为这两大窑口同属宋代北方民间名窑，风格与影响力相近。
　　因展柜隔着玻璃，我凑近仔细观察这两件耀州窑瓷器，大致情形如下：它们的形制、釉色、刀法与装饰风格，均代表了耀州窑鼎盛时期的精湛工艺水准，堪称宋代耀州窑青瓷的经典器物。
　　左侧第一件，同样是耀州窑青釉刻花碗：器型为宋代典型的敞口浅腹碗，造型规整，口沿圆润，符合宋代实用器“简洁雅致”的设计风格；胎色呈青灰色，质地细密坚硬，是耀州窑胎土的典型特质；釉色为青中泛灰的橄榄青色，釉层均匀且带有柔和的光泽，因年代久远，釉面自然沉淀出岁月痕迹，依旧传递着宋代青瓷“类玉”的审美追求。工艺上，它同样采用耀州窑标志性的刻花技法——先以刀具在胎体上刻出纹饰轮廓，再用篦状工具划出细节纹理，施釉烧制后，刻痕处釉层较厚、颜色更深，形成清晰的立体浮雕效果，刀法犀利流畅，尽显宋代刻花工艺的巅峰水准。纹样为碗心装饰的缠枝花卉纹，从细节判断应为牡丹或莲花，花瓣舒展、枝叶卷曲，纹样布局饱满且层次分明，是宋代耀州窑常见的装饰题材，既蕴含富贵吉祥之意，又兼具写意的艺术美感。这件碗不仅是宋代日常生活用器，更体现了宋代民间窑口“实用与艺术相融”的特点，是研究宋代制瓷技术与社会审美取向的珍贵实物。
　　左侧第二件，是宋代常见的“圈足碗”：口沿微撇，圈足小巧精致。胎质从浅灰色自然过渡到青灰色，釉色为耀州窑典型的青中泛黄（即“橄榄青”），釉面温润莹亮，带有细腻的玻璃质感，完美契合宋代青瓷“类玉”的审美追求；底足可见露胎（足边无釉），这正是宋代耀州窑“刮釉装烧”工艺的典型特征。其制作采用耀州窑标志性的刻花（或刻划花）工艺——以锋利刀具在半干的胎体上刻出纹饰，再施釉烧制。刻痕深浅有致，釉层在凹处积聚、凸处较薄，形成浅浮雕般的立体效果，既体现了宋代实用器物的生活化设计，也彰显了宋代“简约而精致”的美学风尚，堪称宋代刻花工艺的巅峰代表，更是研究宋代制瓷技术与社会审美取向的重要实物资料。
　　参观到这里，我忽然心生感慨：这两件耀州窑珍品能被选为精品入驻黑龙江省博物馆，无疑是耀州窑“走出故土、享誉四方”的生动例证——类似的耀州窑珍品，在国内外不少博物馆中并不少见。但转念一想，作为耀州窑故乡的耀州窑博物馆，是否也珍藏着这样的经典器物呢？回去之后，我一定要专程去一趟耀州窑博物馆，还想向研究耀州窑的专家请教一番，以解心中的疑惑。